泉州南音之旅雅韵深情南音美

作者： 晁戴婧   年份： 2010 文献类型 ： 期刊 关键词： 洞箫   江总书记   学习   演奏   泉州市   乐团   演出   表演   自然之美   泉州南音  

描述： 千百年来对南音传统的恪守、护佑与传承。 盛夏，怀着对千古遗响深深的渴望，我们《广播歌选》采访组来到南音的故乡泉州，作为一名听众，细细品味泉州南音的深情之美。 南音，自然之美

民族性与时代性的交互—三部亚洲作曲家混合类电子音乐作品的对比分析

作者： 任秀   来源： 中央音乐学院 年份： 2016 文献类型 ： 学位论文 关键词： 民族乐器   时代性   混合类电子音乐   民族性  

描述： 音乐作曲家对音乐民族性层面开始深层次的挖掘,并带着作品涌现历史舞台,对世界产生影响,为整个电子音乐领域增添一份浓墨重彩。文章选取中国、日本、韩国(以下统称中日韩)三位著名作曲家的三首代表作品进行主要特点对比分析：·《原点》(《From Origin Point》)一为日本民族民间乐器十七弦筝和电子音乐而作·《数字佛陀》(《Digital Buddha》)一为韩国民族乐器伽倻琴和电子音乐而作·《脸谱系列作品之四》(以下统称《脸谱四》)一为中国民族乐器京胡和电子音乐而作文章通过对三首作品中传统乐器民族性与电子音乐时代性特征的双重结合分析,从作品的声音材料特征、音乐语汇特征、表现形式特征为主要线索,进行对民族性与时代性的剖析,最后对作品民族性与时代性之间的“互动关系”进行探讨,总结出亚洲民族性音乐成分的在电子音乐中的表现特征和作用、时代性对民族乐器混合类电子音乐的表现作用,以及民族性与时代性之间的相互作用。三首作品虽代表着中日韩三国不同的传统民族音乐风格,作曲家也选择了不同的具有本民族特点的代表性民族乐器,诠释中日韩三个国家的文化背景和文化语言,使用民族音乐语言抒发情感,将音乐驾于本民族文化之上。文章通过对中日韩三部民族乐器混合类电子音乐作品的技术风格、创作手法等主要特点的分析,主要以论述和总结为主,以相同时代为背景前提,对比同为亚洲国家三国之间对于民族乐器的民族性、旋律特征、语汇特征、空间特征、与电子音乐结合特征等创作多样性的对比,找寻具有东方特点的民族电子音乐语汇的民族性、现代性特点。希望通过对三部亚洲民族乐器混合类电子音乐在民族性与时代性交互层面的分析和研究,论证亚洲电子音乐中一个“民族元素”的分支对世界电子音乐领域的填充和表现作用,也希望对未来有兴趣在此课题更深入研究的学者们提供了参考意见和资料。

“民族唱法”与原生态唱法辩证关系之初探

作者： 司亚娟   来源： 陕西师范大学 年份： 2016 文献类型 ： 学位论文 关键词： 关系   “民族唱法”   原生态唱法   展望  

描述： 族唱法”的概念、“民族唱法”的历史发展、“民族唱法”的韵味、“民族唱法”发展现状及其原因。从广义上说,民族唱法包括戏曲唱法、曲艺唱法、民歌唱法和带有这三类风格的创作歌曲的唱法,即我国传统的民族唱法。而现在的“民族唱法”指的是以金铁霖教授为代表所创建的“学院派民族唱法”。从四个时期介绍了“民族唱法”的历史发展；从字韵、润腔、情韵三方面论述了“民族唱法”的韵味；从四个方面论述了造成“民族唱法”“千人一腔”现象的原因。第二部分：原生态唱法。这一部分介绍了原生态唱法的概念、原生态唱法的现状、原因及两者的比较与关系。原生态唱法是我国各族人民在生产生活实践中创造的、在民间广泛流传的原汁原味的民间歌唱音乐形式。它的最大特点就是原汁原味,大多数歌手都没有经过专业训练,基本上采用真声歌唱。原生态唱法和原生态民歌是相互依存的,随着现代社会经济的发展,生产生活方式的改变,原生态民歌逐渐失去了其赖以生存的土壤,正在面临消亡的境地。现在,越来越多的音乐人士、媒体开始重视并参与到拯救原生态民歌中来,将原生态唱法列入全国青年歌手大奖赛,就是对原生态唱法最有力的支持,中央电视台音乐频道又推出了介绍各民族地区原生态民歌的节目,使广大观众领略到了原生态民歌的独特魅力。从概念、咬字、声音、歌唱技巧等方面把“民族唱法”与原生态唱法做了比较,阐述了原生态唱法是“民族唱法”的源泉,是基础,是根。“民族唱法”来源于原生态唱法。无论是原生态唱法还是“民族唱法”都具有无穷的魅力和艺术价值,两种唱法可以并存,不存在选择一个就一定要排斥另一个,而应当使其保持各自的特点、优势,相互借鉴,相互学习、吸收和提高,共存发展。第三部分：原生态唱法与“民族唱法”的未来展望。首先要加大对原生态唱法的研究、整理、挖掘,其次保持原生态唱法演唱的风格和韵味,因为演唱的风格和韵味是原生态唱法发展的灵魂。可以在民族地区开设特色的音乐教育。民族地区学校的学生以本地民族居多,他们有继承原生态音乐的优势。民族地区中小学的音乐教育中可适当地增加原生态音乐的教育,还可以聘请本地一些具有丰富歌唱表演艺术经验的原生态唱法老艺人指导学生。科学的“民族唱法”必须是多种多样的,风格也不是单一性的,应该是多元化的。原生态唱法中有很多值得我们专业艺术院校去研究、学习的地方。我们应该去认真的思考一下,认真的研究一下原生态唱法,学习原生态歌手演唱的优点。我们只有建立一种多元化的民族声乐观才能逐渐克服这种“千人一面”的现象。

试论当代中国民族唱法人才培养的三种途径

作者： 万莉   来源： 华中师范大学 年份： 2016 文献类型 ： 学位论文 关键词： 人才培养   民族文化   民族唱法   教学模式   声乐教学  

描述： 突出、风格迥异、地方特色鲜明、歌声纯朴感人。同老一辈歌唱家相比，现在的民族唱法虽然在声音技巧上的发展有了很大的提高，但在演唱风格和声音色彩的表现方面比较薄弱。本文从民族唱法的培养途径为切入点从理论上研究中国民族唱法发展的继承与借鉴，把当前民族唱法所呈现的景象与二十世纪五六十年代乃至二十世纪八十年代初的景象进行对比，论述当代中国民族唱法应该在教学模式上进行改革，重新实施三种教学途径，使其得到更健康的发展，迎接新的“百花齐放”局面的到来。 全文由五部分组成。绪论是对本选题论题的界定、研究意义和研究现状的分析。第一章论述了二十世纪五六十年代乃至二十世纪八十年代，中国民族唱法在三种教学途径下的成果，首先，描述了1957年全国声乐教育会议确定了我国民族声乐艺术的发展目标以及该目标指导下的沈阳音乐学院、上海音乐学院、中央音乐学院民族声乐室、中国音乐学院民族声乐系，民族唱法人才培养的三种教学途径初探。紧接着结合实例对中国民族唱法在三种教学模式发展下的成果进行了简要分析。第二章是“三种教学途径”对当前民族唱法发展的现实意义。这章中首先分析了当代中国民族唱法出现“千人一面”现象的主要原因，包括中国传统唱法由于在技术环节上的相对薄弱，从而不能适应当代社会人们审美观念的转变和过度强调发声方法的科学性而忽略了民族性和风格性；其次论证了多元价值观是民族声乐艺术发展的生命本质；最后论证在多元文化价值观中，突出民族文化主体地位是民族唱法发展的生命线。第三章为三种途径在声乐教学中实施的策略，首先是观念上对民族唱法三种培养途径实践价值、理论价值的认同；其次是民族声乐教学中应保持与借鉴的良好发展方向；最后在民族声乐教学中应大力促进传统唱法和原声态唱法的发展。结语部分是对本论文的整体小结并提出自己对这一论题的期望。

中国体育舞蹈官方网站分析与研究

作者： 路瑜   来源： 广州体育大学；广州体育学院 年份： 2016 文献类型 ： 学位论文 关键词： 网站评价   评估标准   便利程度   信息模式   体育舞蹈官网  

描述： 结论如下： br (1)体育舞蹈官方网站在很多方面还不够成熟，没有打出自己的品牌，没有成为精品网站。 br (2)体育舞蹈官网上图片、动画、声音和视频等多媒体信息的载入速度欠佳；从信息形式上看，体育

音乐驱动舞蹈编辑技术的研究与系统实现

作者： 邵未   来源： 浙江大学 年份： 2016 文献类型 ： 学位论文 关键词： 舞蹈文法   虚拟人   AUDIO解析   情感模型   MIDI解析   编钟乐舞   动作关联度   乐段解析   Hevner修辞表   多媒体同步   音乐驱动  

描述： 动作的同步。从目前的研究现状来看，在动画设计界，这仍然是一个异常重要而复杂，且基础薄弱的课题。 随着虚拟人概念的提出和音频解析理论的日臻成熟，以音乐为驱动模式来实现音频、视频同步设计系统的需求越来越迫切得被提到数字化艺术设计领域的议事日程上来。而以编钟乐舞为代表的民族特色舞蹈为音乐驱动运动编辑前沿技术注入了全新的概念和素材。二者的融合不但为音乐驱动运动编辑理念的实现提供了极具实践性和艺术价值的承载平台，同时也是运用虚拟现实技术实现对编钟乐舞的数字化重现中的一项重要工程，将在数字化艺术设计领域以及民族舞蹈创新上做出创造性的贡献。 系统设计的主要目的就是通过结合对MIDI信号和Audio信号的解析，形成高级的音频信息进行动作的选择与编辑，从而简化并自动生成针对具体音乐片段的同步的动作序列。这种统一的系统框架结构将帮助角色动画设计师们尝试着把不同的音乐／声音解析工具和统一的运动编辑模式形成多样的组合，而无需对音频解析或运动编辑技术中的任何一方有深入的理解和掌握。 本文首先概述了音频驱动(Music-Driven)理论与技术特点，阐述了音频解析各个阶段特点及具体实现方式，为针对MIDI音源文件的音频解析的具体实现奠定理论基础。在分析音频解析技术原理及应用实例的基础上，本文针对系统所采用的MIDI格式的音乐，提出以MIDI解析、AUDIO解析、乐段解析为主要内容的三层音频解析框架结构，以音乐／动作脚本文件作为音频解析最终结果。之后，文章详述了编钟舞蹈的特征及其数字化方法，在编钟舞蹈文法分析的基础上提出了动作关联度的概念。运用动作关联度模块对不同动作之间衔接进行评价，以得到最优匹配。在完整叙述了音频(MIDI音乐)、视频(Poser定制下的编钟乐舞动作)各自运作流程和阶段性结果之后，本文转入了如何将音频、视频同步结合起来的讨论。本文引入了基于Hevner修辞表的情感模型来实现将音频流及视频对应起来的机制，同时改进原有算法，完成二者之间的同步。最后，应用以上技术，本文设计了一个音乐驱动的舞蹈编辑原型系统，用于实现基于编钟音乐进行特色舞蹈选择、编排的目标，并简要介绍了系统的结构、模块以及设计流程。

论我国高师音乐教育专业的舞蹈课程改革

作者： 刘慧丽   来源： 西华师范大学 年份： 2016 文献类型 ： 学位论文 关键词： 音乐教育专业   高等师范院校   舞蹈课程   改革与创新  

描述： 的音乐舞蹈复合型教师依然非常紧缺，急需高师音教专业加强这方面的培养力度。 本文正是沿着这一脉络展开研究的，首先通过对高师音乐教育专业的性质、培养目标、生源特点及高师音乐教育专业舞蹈课程的性质进行深入地分析

小号的发展历程至电影音乐巾的运用

作者： 赵恒   年份： 2010 文献类型 ： 期刊

描述： Lj
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《波罗密多》作曲技法及其电子音乐思维探析

作者： 田鑫   来源： 中国地质大学（武汉） 年份： 2016 文献类型 ： 学位论文 关键词： 波罗密多   电子音乐思维探析   何训田   作曲技法  

描述： 作曲技法中引入电子音乐思维进行创新将有着很大的空间，值得我们去探究和探索。　　 论文分为四章。第一章为绪论部分。主要阐述了研究《波罗密多》的研究意义以及国内外对相关课题的研究现状。意义有四点：　　 1

民俗舞蹈类非物质文化遗产数字化技术研究

作者： 孙传明   来源： 华中师范大学 年份： 2016 文献类型 ： 学位论文 关键词： 知识本体   数字化技术   文化空间   民俗舞蹈   撒叶儿嗬  

描述： 如下：(1)民俗舞蹈数字化保护理论研究针对非物质文化遗产数字化理论基础薄弱的问题,从民俗性和舞蹈特征等方面界定了民俗舞蹈的研究范围,并提出民俗舞蹈的三级分类及非物质文化遗产的数字化技术体系。结合信息