全部
图书
期刊
报纸
图片
人物
视频
学位论文
- 音响效果在话剧中的表现力和空间处理：国家舞台艺术精品工程系列研究之一
- 作者： 孙立华 日期：2016-04-07 来源 ：山西大学 文献类型 ：学位论文 关键词：编配方法 功能 话剧 表现力 音乐
- 描述：的时代背景、人物情绪、主题立意或者营造舞台气氛,达到强化和渲染的作用,增强舞台的听觉冲力,提高观众的理解力和审美的愉悦感。现代话剧的舞台科技大大进步,其表现手段更加丰富,很多复杂的人物心理动作,丰富的人物思想情感,只需一段现代音乐或一组生活音响便可烘托出来,进入人物的内心世界。本文就国家舞台精品工程中《立秋》、《黄土谣》、《我在天堂等着你》等精品话剧中音乐的运用、功能、作用、表现力及空间处理诸方面着重进行论述。 随着话剧的发展,它逐渐摆脱了单纯依靠台词来表现故事情节的束缚,无论在形式还是表现上都得到了极大的丰富和发展。音乐在话剧中的重要性日益凸显出来,我们在优秀的话剧作品演出中深刻感受到了这种音响效果的象征意义,但学术界对此还没有人做整体的归纳研究,因此本文以《音响效果在话剧中的表现力和空间...
- 话剧主题立意研究：国家舞台艺术精品剧目系列研究之一
- 作者： 常明 日期：2016-04-07 来源 ：山西大学 文献类型 ：学位论文 关键词：综合艺术 主题立意 话剧
- 描述：都统帅起来,使之服从于主题立意的传达,并以话剧剧作艺术上的完整、和谐呈现给观众。 典型环境是赋予典型人物以具体的社会内容和历史内容的社会环境、自然环境和生活环境的有机融合,表现出一定历史时期的社会状态,其核心是人物活动的历史背景。话剧是在特定的环境中通过戏剧冲突、人物性格和事件的发展、细节的描绘将主题立意自然而然地渗透出来。不同的理想建造、不同的典型环境、不同的事件展示会带来不同的主题立意。话剧艺术元素,包括戏剧冲突、人物塑造、细节展示、叙事风格、结构布局等元素也从不同的角度对主题立意的表达起着至关重要的作用。话剧是一门综合艺术,融合了多种艺术要素。话剧是一切艺术形式中最容易给观众以真实感觉的一种艺术形式,具有强烈的艺术感染力,话剧正是通过人物和矛盾冲突等一系列话剧要素把作品的主题立意慢慢揭...
- 试论戏曲舞台艺术的抒情性特征
- 作者： 穆德慧 日期：2016-04-07 来源 ：中国艺术研究院 文献类型 ：学位论文 关键词：本质特征 歌舞语言 意象化 抒情性 戏曲
- 描述：反过来强化了戏曲舞台空间的意象化创造。形简神现意象同一的中华美学精神在戏曲舞台上得到了传神的彰显。物我一体,随类赋象,以一抵万,虚实相生,我移景动,虚显神传的意象化意境,既是民族化审美意象传承的宝典,又是戏曲舞台艺术创作的灵魂。其次,戏曲舞台上抒情的歌舞语境下所讲述的戏剧故事是“形”“质”俱变的,是远离生活但同时又浓缩着生活影子的高度戏曲化的歌舞生活。因此上说戏曲是用“醉”人的戏剧形态来抒发传递戏剧行动的艺术类型。本论文着重从整体性抒情的角度,说明抒情在戏曲舞台艺术创作中的本质特性,以及唱、念、做打歌舞语境下所呈现出的独特的抒情本质。
- 论舞台艺术的生产与传播：以昆曲青春版《牡丹亭》为例
- 作者： 石岩 日期：2016-04-07 来源 ：中国艺术研究院 文献类型 ：学位论文 关键词：立体传播 创意生产 院团管理 舞台艺术 整合营销传播 青春版《牡丹亭》
- 描述：意愿。因此,克服“成本弊病”难题成为舞台艺术界长期以来不断探索的命题。美国百老汇、伦敦西区等表演艺术集聚区,在这方面做出过有益的探索。昆曲作为中国首批“人类口头与非物质文化遗产代表作”,其传承的中华传统文化和美学精神在舞台艺术领域独树一帜。自古以来,舞台表演便是昆曲艺术传承的重要表达方式。在快餐化、平面化的消费时代,昆曲艺术欣赏的高门槛、慢的节奏成为其走入大众消费市场的巨大障碍。探索以最新的创意经济、创意管理和创意传播理论为支撑,深入研究昆曲舞台艺术的生产、传播和院团管理成为笔者展开本研究的不竭动力。本论文以青春版《牡丹亭》这一当代昆曲舞台艺术作品为研究对象,以创意经济与艺术管理为主要视角,以最新的创意管理理论、创意传播管理理论、整合营销传播理论等为理论支撑,全面分析了其在2001年昆曲入选首批“人类口头与非物质文化遗产代表作”背景下的艺术生产与传播管理经验。突出阐释如下四个问题：第一,阐释并总结了青春版《牡丹亭》“尊重传统、利用现代”的创作经验。青春版《牡丹亭》由华人文学家白先勇策划并集合两岸三地专业力量,对传统昆曲艺术进行与现代审美相结合的创意生产,其创意出发点是尊重汤显祖原作的精神意旨,复现600年昆曲的东方美学精髓,而创意的落脚点是对文本“只删不改”的整编原则和让昆曲回归原生文化环境的艺术再造。论文分析评述了主创团队以“讲述青春故事、启用青年演员、面向青年观众、以青春方式呈现”等为核心的“青春”创意理念进行舞台艺术生产实践的过程,并分析总结了两岸艺术家在差异互补的艺术理念和经验背景下的创意合作生产过程中的管理经验。第二,一台具有浓厚创意色彩的舞台艺术作品当以创意的传播思维来完成其艺术实现。过去的十年中,白先勇及其创意生产团队发挥其精英荟萃的“名人效应”、“意见领袖”等传播优势,同时建构了以深入挖掘传统经典文本的精粹性与巧妙融入现代审美意识的剧场元素相结合的丰富文化“沟通元”,使一台传统戏曲实现了持续十年面向大众的立体传播,为中华优秀传统文化艺术的绵延承传探索了新的传播路径与传播模式,并取得了理想的传播效果及良好的社会效益。论文总结了青春版《牡丹亭》十年传播实践的成功,得益于国家相关非遗保护政策的匡扶与投入专项资金的大力支持,也得益于一批海内外文化艺术界的有识之士面对全球大众商业文化浪潮冲击,坚持弘扬优秀传统文化、坚守民族文化尊严的一份自觉与坚守。第三,论文探析了青春版《牡丹亭》创作团队在深厚的海外创意生产传播经验支撑下,对该剧创演与传播采取了整合营销传播策略,借助政府对“高雅艺术进校园”的鼓励推动,白先勇及其团队深度整合两岸三地高等教育资源,实现昆曲培育青年观众目标的同时,完成其昆曲学术传承与教育传承计划；采用商业品牌传播策略和事件营销方式,青春版《牡丹亭》在过去十年中与媒体建立了良好的互动关系,实现其效益最大化的大众传播；同时,主创团队跨文化的学者身份也使其敏锐地找到触发海外受众的独特文化沟通元,如放大汤显祖——“东方莎士比亚”世界文学巨匠的声誉；《牡丹亭》——世界百部经典戏剧之一跨越古今的永恒艺术魅力；昆曲——首批入选联合国教科文组织“人类口头与非物质文化遗产代表作”、人类共享的精神文化遗产；故事——追求真理、追求美好爱情的人类永恒价值观等传播沟通元,以此引发了西方主流社会人群的热烈反响。它不仅依托古老世界性文化遗产实现了中国传统文化哲学思想的当代跨文化传播也为未来其他传统文化的国际传播提供经验。第四,任何舞台艺术生产创作都离不开特定的社会环境和时代土壤,论文分析总结了青春版《牡丹亭》的创演单位苏州昆剧院在过去十年通过与两岸三地艺术工作者跨界、跨团合作积累的舞台艺术生产与传播管理经验,展现了地方院团在新时期文化体制改革大背景下,借助政府扶持和自身创新发展理念,整合资源、培育市场、创作时代精品力作的探索与努力。目前,昆曲院团共同面临实现古老戏曲艺术的原真传承与如何走入现代社会生活和大众审美视野的课题,论文分析过往艺术生产实践的得失成败,借鉴既有的国内外舞台艺术生产院团和机构的实践案例和成功经验,以具有实用性的理论概括为未来昆曲艺术的保护、传承、创新、发展寻找符合艺术规律和时代特性的出路与对策。在研究方法上,本论文采取深度访谈、问卷调查等多种田野考察方法,与文献研究相结合,对青春版《牡丹亭》这一艺术性、思想性与审美性相统一的舞台艺术精品创意生产与传播管理进行了全面分析研究,同时对舞台艺术生产领域中类似作品的传播与管理进行对比与评鉴。鉴于笔者多年媒体行业的工作积累,本文的研究方法尤其突出实践性与实证性。笔者对青春版《牡丹亭》进行了十年跟踪采访,获得大量一手资料,为本研究提供了详实的研究素材与分析材料。总之,通过不同角度的学术研究与实践考察,笔者以青春版《牡丹亭》为案例,研究了以其为代表的传统艺术,在当代传播环境下的创意生产、创意传播、立体传播、整合营销及艺术管理,客观、辩证地总结其创新点与成功经验,分析其尚存的不足之处。通过本研究,笔者希冀为我国当代舞台艺术——特别是与昆曲具有相似性的传统文化艺术的生产创作与推广传播提供案例借鉴和有益启示。
- 论流行音乐演唱组合课程的教学及舞台艺术实践
- 作者： 薛静 日期：2016-04-07 来源 ：南京艺术学院 文献类型 ：学位论文 关键词：流行音乐教学 流行音乐 “π”组合 演唱组合
- 描述：法以及歌手形象及行为方式都赋予了流行音乐更多的魅力，不同风格的流行歌曲也有其特有的演唱风格及技巧。从当今国内外歌坛流行组合发展状况入手， 针对流行音乐表演学科的教学现状，我们怎么样去顺应社会需求作积极地流行音乐演唱组合及舞台艺术实践，使流行音乐的高等教育体制跟上时代的步伐，为中国输送更多具备专业素养的流行音乐人才，为流行音乐的发展做出贡献。
- 论布莱希特“间离化”理论下的现代舞台艺术
- 作者： 杨云云 日期：2016-04-07 来源 ：山东师范大学 文献类型 ：学位论文 关键词：距离感 反格式 假定性 布莱希特 间离化
- 描述：现代舞台艺术进程中的重大转折期,也为布莱希特之后戏剧的发展带来一定的影响。在布莱希特之前,传统戏剧“三一律”长期占据主导地位,其“演出的时间与剧中行动的时间必须完全一致……行动的地点必须固定不变”,其僵化、呆板、摹仿的形式,限制了空间的发展,阻碍了观众思考的理智。其后的戏剧革新运动要求发挥艺术“假定性”的本质,将艺术形象与它所反映的生活自然形态不相符的审美原则运用于舞台艺术中。之后,布莱希特从社会现象背后的动因出发,用形式化的舞台样式彻底发展了“假定性”,并形成了自己的“间离化”理论。其理论来自于什克洛夫斯基的“陌生化”理论。“把一个事件或一个人物性格陌生化,首先意味着简单地剥去这一事件或人物性格中理所当然的、众所周知的和显而易见的东西,从而制造出对它的惊愕和新奇感”。布莱希特从社会批判的角度认识生活,反映生活,主张戏剧以一种奇特的、陌生的、与观众有距离的面貌出现,即打破“三一律”,借助“陌生化效果”向人们暗示：任何东西都是可以改变的,能够改变的,而且改变的形式也是多样的。从而使观众由被动的接受转变为一种主动的、批判性的观察,通过戏剧呈现的可变的现实来改变社会,在戏剧领域重新肯定了现代人重铸文化的巨大自由。这种多样性取代整一性的戏剧主张,这种批判精神与自我否定,是布莱希特留给世界舞台最重要的财富。本文共分为四个部分。第一部分是对现代舞台艺术“假定性”现象的概述。通过对“假定性”现象及其特征：审美性、现代性、个性化和剧场性的的阐述,找到了其与布莱希特“间离化”理论的契合点,从而可以得出“假定性”现象的“间离化”存在。第二部分在集中论述了布莱希特“间离化”理论之后,可以看到现代舞台艺术在“间离化”视野下关于反格式的突破、形式感的张显、多样化的手段和互动性的空间这四方面的内在逻辑与结构。既然“间离化”理论对现代舞台艺术产生了一定影响,那它必然会指导现代舞台艺术的创作。第三部分通过内部的“语言间离”与外部的“逻辑间离”以及内在“理性的批判”与外在“丑的定位”来说明“间离化”理论对现代舞台艺术创作的意义。第四部分是布莱希特之后的戏剧表现,通过对迪伦马特、萨特、贝克特戏剧特点的表述来看他对布莱希特的发展与不同。最后,结语是想告诉艺术家,在现代舞台艺术的创作方法上,应该把握一个度。虽然创新性与陌生化理论在精神上具有相通性,但如果一味地创新追求前所未有的新奇,而由于失去艺术意义和具体内容,起不到认识和沟通的作用,就会使艺术的创作变得机械和教条,所追求的美感就会使观众难以接受而失去价值。
- 论声乐课堂教学与舞台艺术实践的平衡
- 作者： 王慧 日期：2016-04-07 来源 ：首都师范大学 文献类型 ：学位论文 关键词：平衡 舞台艺术实践 声乐课堂教学
- 描述：生学习兴趣,提高课堂教学质量的有效途径。所以声乐课堂教学与舞台艺术实践是密不可分的,二者是唇齿相依,相辅相成的。只有二者做到平衡合理的安排才能实现教学的最佳效果。
- 解析《尘埃落定》从小说到搬上话剧舞台的艺术处理
- 作者： 吴磊 日期：2016-04-07 来源 ：西南民族大学 文献类型 ：学位论文 关键词：《尘埃落定》 改变创新 傻子少爷 体现角色
- 描述：解析《尘埃落定》从小说到搬上话剧舞台的艺术处理
- 舞台艺术语言基本表现技巧与角色台词处理：以《终极面试》为例
- 作者： 孙瑀淼 日期：2016-04-07 来源 ：云南艺术学院 文献类型 ：学位论文 关键词：角色台词处理 话剧演员 舞台艺术语言基本技巧
- 描述：据要传递的台词内容而选择相适应的表达方式。此时需要运用舞台艺术语言的基本表现技巧，运用不同的技巧去处理不同的台词。结合台词具体内容确定使用何种方式的重音，采用哪种停顿，或是变换语调来表达人物复杂的情绪和心理活动等。演员通过舞台艺术语言基本表现技巧帮助自己更好的融入角色，角色台词需要通过演员熟练的运用舞台艺术语言基本技巧表达情感，两者相辅相成。通过对话剧作品《终极面试》的排演，将理论知识在实际操作中进行实践，深刻理解了舞台艺术语言基本表现技巧与角色台词处理之间有着密不可分的关系。
- 舞台艺术中的奇葩—舞台灯光技术的作用与表现初探
- 作者： 高圆圆 日期：2016-04-07 来源 ：中国戏曲学院 文献类型 ：学位论文 关键词：Wysiwyg 舞台灯光设计软件 DMX512 舞台灯光设计 电脑灯 灯光网络协议 灯光控制台
- 描述：越多的灯光设备应用在各种演出中，丰富创作手段。而灯光设计专用软件的出现，也为灯光设计师在创作以及再现时提供有力的支持。从制作灯位图、布光图、灯光效果图等到离线编程以及再现展示，这些软件工具为工作提供了极大的方便，也让灯光设计师得到更多的创作灵感。灯光控制台网络化智能化的发展，功能愈加强大，为灯光程序的设计提供了更多的可能性。本文以舞台灯光创作流程为基线，讨论在创作过程中常用的技术手段与各类工具的作用并对之进行比较，希望本文能够具有一定的实用价值。