中国当代舞剧舞蹈动作语言的审美理念特征

作者： 陶琳   来源： 华南理工大学 年份： 2016 文献类型 ： 学位论文 关键词： 舞蹈动作语言   中国当代舞剧   审美理念   美学追求  

描述： 的时间跨度，且舞剧作品十分丰富，这为本论文研究提供了大量的参考资料和佐证。因此，本文在大量的舞剧作品中选择了三部有代表性的舞剧作品，包括集现实主义创作大成的20世纪经典舞剧：革命样板戏《红色娘子军》；以

崇仁民间舞蹈“跳八仙”研究

作者： 王程成   来源： 江西师范大学 年份： 2016 文献类型 ： 学位论文 关键词： 崇仁   “跳八仙”   民间舞蹈  

描述： 。本文以民间舞蹈“跳八仙”作为研究对象,运用舞蹈文化研究中的“动态切入法”1并结合西方人类学家所倡导的“参与客化法”进行深入研究。这两种研究法的特点主要在于,强调研究者亲身参与的同时深层次的探索研究对象

关于从太谷秧歌中提取舞蹈动作元素的探讨

作者： 郭慧娟   来源： 山西大学 年份： 2016 文献类型 ： 学位论文 关键词： 生活   动作元素   情感   太谷秧歌   创新  

描述： 及剧本分析等,对太谷秧歌舞蹈艺术价值方面的研究甚少。为了使太谷秧歌的可看性增强,表现方式更加丰富多彩,文章从以下三个方面进行重点研究：1、通过分析和比较太谷秧歌同戏曲舞蹈及其它一些舞种在程式化

中国古典舞手舞研究

作者： 刘岩   来源： 中国艺术研究院 年份： 2016 文献类型 ： 学位论文 关键词： 中国古典舞手舞   文化符号特征   艺术表现特征   基本样式性质的手形   手舞  

描述： 国古典舞手舞研究的同时,也是对手舞研究的研究方法的首次探索。通过对中国古典舞手舞的研究,建设和积累手舞研究的经验与体系。本篇论文的中心内容,即是对中国古典舞的手舞现有资源进行研究分析,全文共五个部分,分别是引言,三个章节和结语。引言部分是简明介绍了关于”手舞”的概念与理论依据,第一章对中国古典舞的身韵、汉唐、敦煌流派的手舞进行概述,分别从课堂训练到舞台呈现中现有的手舞进行了梳理,将三个流派现有固定使用的基本样式性质的手形以表格形式呈现,探讨在舞台作品中基本样式性质的手形的应用方式。第二章阐述手舞的生活依据和文化基础,分析了中国手语、中国佛教中的手印、中国戏曲艺术的手形对中国古典舞手舞的影响,试图寻找这三个不同领域的手部动作与中国古典舞手舞契合的部分,并对已经在中国古典舞手舞中出现的上述三个领域中的手部动作加以分析。第三章探讨中国古典舞手舞中蕴含的审美模式和文化意义,提出基本样式性质的手形的概念,以此为基点从”审美方式”和”文化特征”等方面进行了分析研究,从手舞的角度去看中国古典舞历史脉络与未来发展。结语是对本文的综述与总结。本篇论文首次以手舞的研究对象,对某一舞种的微语言进行分析,开启了一个新的研究领域。在研究过程中,我们发现手舞存在潜在的巨大研究空间,在这个全新的研究平台上,我们需要投入更多的资源完善手舞的研究方法,并继续进行对其它舞种手舞的研究。

中国古典舞基本功训练体系问题研究

作者： 刘行   来源： 东北师范大学 年份： 2016 文献类型 ： 学位论文 关键词： 中国古典舞基本功训练体系   内容问题   风格问题   中国古典舞   问题分析  

描述： 存在的问题；二是中国古典舞基本功训练风格上存在的问题。内容问题：1、把上训练内容还存在一部分芭蕾训练内容，而把下的动作大都是根据古典舞审美设计的，这样就形成训练内容上前后不统一。2、一些花哨、漂亮

新媒体艺术在舞台艺术中的应用

作者： 左雪梅   来源： 大连工业大学 年份： 2016 文献类型 ： 学位论文 关键词： 启示   舞台艺术   影响   融合   新媒体艺术  

描述： 技背景下与舞台艺术发展的必然结果,是在科技对传统舞台艺术的冲击下产生的新的艺术形式,其产生离不开无数艺术家与科技工作者的执着追求与不断实践探索。二者的结合拓展了舞台艺术生存的空间。从最早的仅仅提供表演空间的简陋舞台到镜框式舞台的剧场；从人工绘景到运用数字影像制作背景；甚至从过去传统舞台到现在虚实统一的舞台空间,从传统演员全程表演到虚拟演员加入到舞台演绎,这一切都无不反映了科学技术带给舞台艺术的巨变。也是在短短十几年时间里,新媒台艺术设计从尝试应用到成功的融合入舞台艺术,至今已成为舞台设计的主流,在传统戏剧舞台以及各种形式的综艺舞台中都有极大的影响力。但我国仍然处于该领域研究的初级阶段,存在着技术设备稀缺、人才稀缺等不可忽视的问题。在专家学者们在不断积极探索新媒体与舞台艺术融合的道路上时,已经有专业的团队看到了这一领域的大好前景,同时也为迎合市场需求,而出现了专业的数字舞美设计团队,随之出现了全新的设计行业——新媒体舞台设计。目前主要应用数字影像、建筑投影技术、全息影像技术等一系列新型媒体艺术手段塑造全新视觉的舞台效果。总之,新媒体艺术对舞台设计中的空间、演员表演方式及观众观影模式都产生了巨大的影响,开启了全新的舞台艺术时代。这种短时期内迅速成长起来的新艺术样式,由于技术的支持,显示出其强大的生命力与广阔发展前景也将长期处于探索实践的状态,在探索过程中也始终存在着各种问题,本文试图从多角度分析我国当前新媒体艺术与舞台艺术结合的现状及对舞台艺术产生的影响,为新媒体时代下舞台艺术创作者们提供详实的资料,并提出不成熟的想法,给未来一段时期内新媒体艺术与舞台艺术的研究人员及创作者、艺术家们以参考。

三位人体动作识别及其在交互舞蹈系统上的应用

作者： 邓利群   来源： 中国科学技术大学 年份： 2016 文献类型 ： 学位论文 关键词： 动作捕捉   支持向量机   奇异值分解   动作模式分类   实时识别   交互舞蹈游戏   分割与识别   动态时间规整   基于内容检索  

描述： 比如动画驱动等。然而,动作捕捉是一个极其耗时耗力的过程。捕捉的动作数据需要大量的后期处理,它需要人工地将各动作序列按需要分割成片段以及对各片段标识语义等。另一方面,一些实时应用场景(比如人机交互)还要求系统能迅速理解用户的输入动作信息以便做出相应的决策或反应。因此,这就需要高效智能的方法来对动作数据自动处理,从而动作识别(Motion Recognition)应运而生。根据不同应用场景的不同要求,动作识别问题可分为已分割的动作模式分类、连续的动作模式识别以及实时的动作数据流识别三个方面。本文便围绕这三个方面的问题进行了深入地研究,主要研究内容和创新之处如下：首先,众所周知,动作数据具有高维度和高差异性的特点,对于已分割的动作模式识别,其主要困难也便在于此。主成分分析(PCA)是一种最常用且被证明行之有效的降维和特征提取方法。然而,对于像运动动作这样的多维时序数据,PCA存在一个缺陷,即其结果不能保留时序数据中帧之间的时序信息,而这些信息对数据分类非常重要。因此,本文提出了两种新的基于奇异值分解(SVD)的特征提取方法,即分块SVD (SegSVD)和双向分块SVD(Bi-SegSVD)。它们均先将每个数据模式按时序关系分割成一定数目的子片段,然后采用累积的方式对这些片段进行SVD处理并提取其本征特征(eigen feature)用于分类。基于这些特征,本文还提出了一种新的相似度计算方法,并将该方法同径向基核函数整合为支持向量机(SVM)构造出一种新的复合核函数。通过SVM分类器,动作数据的分类达到了更高的准确率。其次,在连续的动作模式识别中,每个输入动作序列都是由多个待识别的动作模式衔接而成,而这些动作模式可能属于不同类型,且长度不一。相对于已分割的动作模式识别,它面临着另外一个挑战,即在识别各个模式的同时需检测它们的边界(即开始帧和结束帧)。为此,本文提出了两种不同的解决方案。方法一利用了开放终点的动态时间规整(OE-DTW)能在完整模式和不完整模式问找到最佳帧对帧匹配的特点,将每个输入动作序列视作为完整模式,而模板模式视为不完整模式,并运用OE-DTW找出它们的最佳匹配,从而将各个嵌入的动作模式依次分割和识别出来。方法二利用了SegSVD中子片段所得的SVD层的时序关系,提出了一种基于惩罚的层匹配方法,从而使得各嵌入模式的终点可以通过模板模式的顶层的匹配情况得以检测。再次,在实时数据流识别问题中,由于输入动作是实时捕捉的,它具有一定的任意性,也就是说用户的输入动作也可能不是合法的(即数据库中未定义的)。因此,实时数据流识别不但要求识别速度必须足够迅速以使得系统能及时对输入的动作作出相应的反应,而且要求在分割与识别输入数据的同时具备检测输入动作是否合法的能力。为此,得益于基于内容检索技术的广泛应用以及其快速有效的特点,本文提出了一种基于动作检索表的识别方法。该方法利用了人体结构是由人体的上下肢和躯干等五部分组成的这一事实,将动作数据也分成这五部分的划分并分别对各划分进行聚类和映射等处理。对于每个动作类别,整合其相应的训练样本以构造一个代表该类别的通用模型(GM),继而通过这些GM,训练了五个相应于这五个躯体部分的动作检索表。在识别过程中,输入帧依次经过映射到聚类中,对各部分分别检索其匹配,整合匹配结果等几个步骤得以识别。而且,通过一些的匹配算法和终点检测条件,该方法达到实时分割和识别用户动作的目的。最后,设计并实现了一套交互舞蹈游戏系统。该系统目的在于营造一个虚拟逼真的娱乐环境,使得用户与系统能通过舞蹈实时交互。利用实时动作流识别算法,用户的舞蹈动作在实时捕捉的同时得以识别。且根据该识别结果,系统同步地将与用户舞蹈相对应的交互舞蹈通过虚拟角色以三维动画在屏幕上显示出来,从而提高了该游戏的趣味性。

浪漫主义时期音乐作品的研究与分析

作者： 王铮   来源： 中央民族大学 年份： 2016 文献类型 ： 学位论文 关键词： 设计   浪漫主义   音乐会   内容  

描述： ：1.体裁上打破了古典主义程式化的限制,出现了标题音乐、多乐章交响乐、单乐章的交响诗和特性小曲。2.旋律乐句不受固定形式约束。3.和声的结构进行了扩展,不协和和弦更自由的使用。4.调性常用半音转调和远关系

神秘的音响世界：论谭盾音乐作品中的中国艺术精神

作者： 王越   来源： 沈阳师范大学 年份： 2016 文献类型 ： 学位论文 关键词： 艺术精神   巫文化   禅宗   文化符号   母文化  

描述： 演方式，很难被一般听众所接受，遭来了许多业内人士的批评与谴责，并在国内一度掀起对谭盾个人的成功及其音乐好与坏、美与丑、优与劣的讨论热潮。 本文从思想文化层面为切入点，挖掘、探究谭盾艺术作品中所蕴含的古老而浪漫的中国艺术之精神，其中包括楚文化艺术思想、老庄哲学美学思想、禅宗美学思想等中国古代重要的、塑造中国艺术精神之不可或缺的美学思想，推断、发现其创作思维形成最为本质、原始的内在原因；其次谭盾乐作品中有着浓厚的中国韵味，这是因为，谭盾以文化他者的身份，闯荡在以西方音乐文化为主导的世界乐坛之上，对自己文化身份的认同与对母文化的再发现，是他异军突起、脱颖而出的重要人文因素，将抽象、内在、深厚的人文气质，转化成具体的音乐形式后，中国民族民间音乐语言与音乐元素，则成为他音乐作品中所持有的独特文化特征与文化象征，笔者从民族调性调式、戏曲艺术、民间艺术三个切入点来探讨谭盾音乐作品中带有鲜明中国音乐文化特征的音乐元素，在谭盾多元风格音乐中，这些音乐元素不再仅仅作为构成音乐组成、发展、形成的形式要素和物质要素，并且本身也作为文化的成果、文化的代名词、标志与符号蕴藏在作品之中，丰富和扩大音乐作品的人文内涵，也成为谭盾音乐作品最容易扑捉到的文化符号；最后笔者从宏观上结合当今受全球性文化寻根思潮影响下“文化寻根运动”，来审视这一文化浪潮中微观的谭盾艺术现象，以社会和历史的眼光与视角，分析、总结谭盾音乐艺术事业取得巨大成功的社会、历史、文化成因。全文从揭示谭盾音乐作品的人文思想内涵、分析具有中国韵味的音乐听觉感性样式及形态、以及结合当今全球化的人类艺术文化发展的总体趋势与现状，来解读“谭盾现象”，其目的在于，以更为宽广、深邃的文化视野观察具体的音乐文化现象，使我们的研究步入到更为广阔的界域之中，获得更为开放、包容的审定与批判胸怀，从而使我们的评判成为一种具有科学的、历史的和前瞻性的评判，为我国当今乃至未来音乐创作实践、表演实践、审美实践提供可为其服务的，科学、正确、合理、有效的理论支撑，为推动、促进有中国特色社会主义音乐文化事业的发展做出我个人的微薄之力。