按文献类别分组
相关搜索词
论舞蹈表演能力在舞蹈表演中的作用
作者: 石雪函   来源: 北京舞蹈学院 年份: 2016 文献类型 : 学位论文 关键词: 表演能力   舞蹈表演  
描述: 移情表现的能力,此外在舞台演出过程中还须具备心理调节和即兴应变的能力。锤炼和铸造这种综合性的能力需要舞者在训练场、舞台和生活等空间中不断积累知识技能,并在舞蹈作品中良好运用。舞蹈演员赋予舞蹈作品以充满生命的张力及满足观者心理欣赏需求的重要前提,为此必须具备较为全面和成熟的舞蹈表演能力。
浅谈对舞蹈“表”与“演”的认识——舞蹈演员塑造人物的境界谈
作者: 孙晓娟   来源: 北京舞蹈学院 年份: 2016 文献类型 : 学位论文 关键词: 境界   素质修养   舞蹈表演   人物塑造  
描述: “情感之表现于外貌者也”;“演”者,“摹仿其事曰演”。在广义表演中舞蹈表演有其独有的个性,它必须通过肢体这一唯一载体来呈现,以动作传递情感与观众产生共鸣。换言之,舞蹈表演是通过物理的形态使演员与角色之间、演员与观众之间产生微妙的化学反应。在舞台演出中,通常会运用到舞台空间、舞美服饰等外部环境因素作为辅助手段。但更为重要的是演员自身的肢体表现能力以及对角色的分析和情感的把控力。本文的逻辑顺序为首先阐释舞蹈表演的概念以及所特有的的内涵及外延;其次从“表”与“演”两个不同的视角去分析其在舞蹈表演时的具体方法及运用,以及二者之间的关系;最后从自身的表演经历出发,结合自己的作品和表演理论来综合分析论述舞蹈表演的三个阶段:模仿与再现阶段、洞穿与透析阶段、无我与掌握阶段能力的训练方法。本文是想通过对自身表演经验的总结,结合学到的表演理论浅谈一下在舞蹈表演中对于“表”与“演”的感受和使用方法,希望能给其它舞者提供参考。
试论戏剧表演训练方法对舞蹈教学的作用
作者: 刘昊   来源: 山东大学 年份: 2016 文献类型 : 学位论文 关键词: 训练方法   舞蹈表演   艺术特征   戏剧表演  
描述: 入和打动观众的心。借鉴戏剧表演中演员所需要的基本素质,找出戏剧表演训练中可被舞蹈表演和教学所引用的方式和方法,有的放矢地运用到舞蹈表演和教学中去,可以提升舞蹈演员的表演素质,提升舞蹈的演出质量。作为一个演员,首先应该明确何为表演艺术?表演艺术的特征是什么?表演艺术的创作任务是什么?戏剧表演艺术是演员在剧作家创作出最初的文学形象的基础上进行二次创作,塑造出更具活力的舞台人物形象的艺术。舞蹈表演则是人体动作的艺术,它通过有节奏、有组织和经过美化的流动性动作来表达作者的意识,从而实现“舞以宣情”的目的。戏剧演员表演之时需要完整地再现作者的创作思路,表现角色的性格特征。这就要求演员在表演时必须达到内心与外形统一、内容与形式结合的目的。演员既要将表演的舞台人物与实际生活中的形象联系起来,又要选择最恰当的表现动作与表现台词,进而真实地刻画人物性格和形象。戏剧演员能否真正地用表现出的情感来感染观众,往往是其表演创作成败的关键。舞蹈演员应该学习和借鉴戏剧演员的这些优势,通过学习和实践,掌握表演技巧与创造舞台人物形象的方法,才能不断提高自己的舞蹈表演素质和能力。所以本文重点将戏剧表演与舞蹈表演的异同点进行比较研究,尤其是如何将戏剧表演训练方法应用到舞蹈表演与教学中作为论点进行一番论述,以期为舞蹈表演与教学的发展提供一些启迪。
在限定中舞蹈—藏族女子独舞《母亲》表演分析
作者: 黄斯   来源: 北京舞蹈学院 年份: 2016 文献类型 : 学位论文 关键词: 限定   《母亲》   舞蹈表演  
描述: 作品在限定中舞蹈的成功之处,思考舞者应如何合理在限定条件中拓展舞台表现以及在限定中舞蹈的意义。
高等院校舞蹈教学的研究
作者: 高志毅   来源: 山东师范大学 年份: 2016 文献类型 : 学位论文 关键词: 舞蹈表演   舞蹈编导   舞蹈教学  
描述: 想空间,却无法还原曾经辉煌的真实风貌。新中国的成立特别是改革开放以来,中国的舞蹈艺术在一个崭新的平台上开始了新一轮的革命。本文以高等院校舞蹈教学为研究对象,通过对教学过程中部分内容的分析、阐述来影射完整的教学体系。全文以舞蹈教育的三大内容为线索,分为三个章节进行论述:第一章:舞蹈表演。舞蹈艺术具有较强的技艺性,演员需具备跳跃、旋转、翻腾、软开度、控制等多种能力以及综合以上而成的情感表现力、感染力。这些需以扎实的基本功训练为基础。课程包括芭蕾基础训练,现代舞训练,民间舞训练等,它们对表演能力的加强体现在不同方面。基础训练侧重基本能力,现代舞侧重对身体的全方位开发与应用,民间舞则重于对中国传统文化的了解与掌握并兼具训练表情的重要作用。教师应对现有课程中的重点因素进行挖掘和深究,并对某些训练进行优化整合。第二章:舞蹈编导。舞蹈编导是舞蹈作品创作、排练、演出的领导者和组织者。编导技法作为该课程的主体不曾被人忽视,但是如何顺利进入舞蹈编导的圣殿却是一个更为严肃的问题。面对创作,学生往往表现出手足无措的状态,因人施教的原则加之巧妙易行的方式乃解决难点的关键。作品问世还面对社会认可度的问题,舞蹈主题的选择是编导面临的最后一道关卡。编导课程不仅仅教授学生创作作品的能力,同时对他们的表演、鉴赏能力,以及组织、领导能力的提升都大有裨益。但这些需要教师有意识的引导。第三章:舞蹈教学。教学正是为了提升学生的舞蹈表演能力和舞蹈编导能力。但本章论述的内容不针对任何具体的课程,主要谈及舞蹈本体之外但对教学又十分重要的语言和心理学。语言在教学中是一把双刃剑,精确、幽默的语言可以大幅提高教学效率,反之则可能彻底摧毁一个学生的学习热情。舞蹈是一个终日面对的群体行为,因此,心理关系不仅存在于单个学生与教师之间,众多学生与教师星罗密布的交织,则要求教师需完美运用心理战略。本章最后阐述了教学中需要高度重视的呼吸、节奏、表情等几大要点。高等院校舞蹈教学的前行之路是艰辛而快乐的。艰辛在于教育是一项严谨的工作,巨大的付出才可换来点滴的进步;快乐在于舞蹈是一门愉悦的艺术,倾情的竭力全然因为天性的投入。
新中国第一代舞蹈表演艺术家个案研究及对舞蹈表演训练的探索
作者: 段妃   来源: 中国艺术研究院 年份: 2016 文献类型 : 学位论文 关键词: 新中国第一代舞蹈表演艺术家   表演训练的审美取向   二度创作   舞蹈表演  
描述: 地位和作用,但至今尚未引起足够的关注和比较系统的研究。而当代青年舞蹈演员的普遍现状是:相比于其技术、技巧的提高、艺术修养、感染力尤显不足,这无疑影响着舞蹈艺术向着更高的境界发展。有鉴于此,更感到重温第一代舞蹈表演艺术家走过的道路,总结她(他)们的真知,汲取其宝贵经验的迫切性与重要性。本文选择了新中国第一代舞蹈表演艺术家的代表人物,进行个案研究。从其艺术生涯、表演风格、体验感悟、著作、言论中,归纳其个性化创造和共性规律,在分析、比较的研究中,概括提炼其中的精髓,将舞蹈家一次次“转瞬即逝”的舞蹈表演,转化成以文字为载体的思想结晶,旨在向年轻一代传承她们的优秀品性和杰出贡献,这不仅对提高年轻一代舞蹈演员的艺术素养、创新能力具有促进作用,同时,在温故知新中,得以思考、求索舞蹈表演训练向更高层次跃进的路径和...
国际标准舞拉丁舞风格特征的“力效”分析
作者: 何沁   来源: 上海戏剧学院 年份: 2016 文献类型 : 学位论文 关键词: 拉丁舞“力效”分析   风格特点   动作规律   舞蹈表演  
描述: 行了研究,分别以每支舞种中的核心动律为基础,用“力效”元素的性质分析其动作规律,挖掘出舞种的组成特性,得出相应的舞蹈风格特点,为表演、竞技、教学与创编等方面提供一些参照。另外,笔者将“舞蹈表演”的概念引入了拉丁舞中,希望能以此找到一些解决拉丁舞在舞蹈表演领域所存在的问题的方法。由于国内对于“人体动作学”这个理论体系也并未完善,笔者只是基于自己学习拉班理论的一些思考和启发来分析拉丁舞,是一种新方法的尝试,也是希望能在拉丁舞寥若晨星的理论建设中尽到自己的一份绵薄之力。
舞蹈课堂基训与舞台表演的关系
作者: 赵雪松   年份: 2015 文献类型 : 期刊 关键词: 关系   舞蹈课堂   训练   舞蹈表演  
描述: 以舞蹈的课堂基训为基础和前提。
舞蹈表演在舞蹈中的重要性探讨
作者: 乌日图那生   年份: 2015 文献类型 : 期刊 关键词: 舞蹈   舞蹈表演   艺术形式  
描述: 赋有生命力。
情于衷,动其容:舞蹈表演中的动作与情感
作者: 秦熙   年份: 2015 文献类型 : 期刊 关键词: 情感   舞蹈   舞蹈表演   动作  
描述: 术与观众直接交流、产生共鸣的媒介。
< 1 2
Rss订阅