从民族唱法的“学院派”与“原生态”之争看其未来发展方向

作者： 闫晋玲   来源： 山西大学 年份： 2016 文献类型 ： 学位论文 关键词： 声乐多元化   原生态   民族唱法   学院派  

描述： 就是想通过对民族声乐历史和现状的分析，从“学院派”唱法和“原生态”唱法争论的焦点问题入手，从而对我国民族声乐多元化的发展道路做出更进一步的阐释，并在阐述的过程中提出一些自己的意见或看法。

论民族唱法的审美特征

作者： 肖萍   来源： 山西大学 年份： 2016 文献类型 ： 学位论文 关键词： 审美特征   艺术风格   民族唱法   美学理论  

描述： 为审美是声乐发展最根本的动力。我国的民族唱法除了要保持鲜明的民族性，还需加强科学性和艺术性以适应我国民族唱法的发展。 本文结合我国的文化特点，分析了我国民族唱法审美的文化内涵及审美观念，并在此基础上，通过对我国民族唱法的审美想象、审美理解等阐述，分析了我国民族唱法的审美特征，主要从“字正腔圆”、“情韵关系”、“润腔技术”、“声音音色”等六个方面进行论述，进而分析了我国民族唱法的现状并提出其丰富和发展民族唱法的可行途径。最后论述了研究我国民族唱法与艺术审美之关系的现实意义，为发展和完善我国民族唱法体系，构建民族唱法美学理论提出了自己的看法。

试论储望华《前奏曲两首》中民族器乐元素的运用

作者： 张凤娇   来源： 山西大学 年份： 2016 文献类型 ： 学位论文

描述： 试论储望华《前奏曲两首》中民族器乐元素的运用

论二胡作品发展历程中专业作曲家的贡献

作者： 王晶   来源： 山西大学 年份： 2016 文献类型 ： 学位论文 关键词： 专业作曲家   发展历程   二胡作品   贡献  

描述： 等十首二胡作品。这些作品多采用A-B-A的结构,篇幅短小,没有很难的技术技巧。繁荣发展时期以黄海怀,鲁日融等作曲家为代表。他们创作的作品在一定程度上有了发展。以《赛马》为例,介绍该时期作曲家的作品。新时期出现的作品有了多元化的发展。专业作曲家也在很大程度上将二胡音乐作品的创作做了改善。以刘文金,关铭,王建民等作曲家为例,他们的作品富有时代气息和民族特色。如王建民《第一二胡狂想曲》在内容上采用无标题音乐,将很多耳熟能详的旋律融合到一起,创作出新的音乐。其中运用了左手刮弹,右手拍击琴筒等技巧。他的创作在立足于传统的基础上不断创新,创作出很多新时期具有代表性的作品。正是有了专业作曲家的出现,二胡作品在内容题材,体裁形式,调式调性,曲式结构,技术技法,伴奏乐器等内容上才有了新的发展,给二胡音乐注入了活力。本文正是通过介绍二胡作品经历的三个时期作曲家所创作乐曲的特点,来阐明在二胡作品发展历程中专业作曲家所做出的贡献以及在此过程中他们的重要性。希望在不久的将来,他们能够创作出更多优秀的作品,为二胡音乐创作做出宝贵的贡献。

拉威尔《波莱罗舞曲》的风格与作曲技法研究

作者： 戎涓仁   来源： 山西大学 年份： 2016 文献类型 ： 学位论文 关键词： 拉威尔   《波莱罗舞曲》   作曲技法   配器  

描述： 的瑞土钟表匠”。“波莱罗”是西班牙一种民间舞曲的名称,结构为首部、中间部和再现部,体现出三部性原则,其典型的特征是：中庸速度、节奏鲜明、情绪欢快。西班牙民间的“波莱罗”与拉威尔的作品《波莱罗舞曲》在旋律、节奏、结构、速度等各个方面都有很大的差异,所以,拉威尔的管弦乐作品《波莱罗舞曲》只是借用了西班牙民间舞曲“波莱罗”这个名称,但是《波莱罗舞曲》确实具有浓郁的西班牙民族风格。拉威尔是世界公认的管弦乐大师,他的配器才华在《波莱罗舞曲》这部作品中展现的淋漓尽致,乐曲使用最精简的材料,展出极为宏大的音乐效果。笔者希望通过对拉威尔的管弦乐作品《波莱罗舞曲》的研究,来达到两个目的：第一,通过对作品的配器分析,从中学习拉威尔精湛的配器技术；第二,以这部管弦乐作品的研究为出发点,来探究拉威尔在管弦乐创作方面的特点。本文将分四大部分对本作品进行探讨研究：第一部分着重介绍,拉威尔的生平与代表作品、《波莱罗舞曲》的创作背景；第二部分,对《波莱罗舞曲》的主题、曲式、和声、调式调性进行分析；第三部分,配器分析,从乐队编制、两个主题的呈示及八次反复的不同配器方式,以及各乐器组的运用三个方面进行分析；第四部分,关于《波莱罗舞曲》的音乐风格。希望通过笔者的研究,能够给以后的研究者提供有价值的参考。

诗情画意的音乐长卷：王西麟交响组曲《云南音诗》的作曲技术研究

作者： 李淑珍   来源： 山西大学 年份： 2016 文献类型 ： 学位论文 关键词： 曲式   主题   配器   音响布局   和声   复调技法  

描述： 分析,以求最大限度的挖掘作品的艺术价值。一、主题研究,包括：1主题素材及风格特征。2主题思想情感、形象、意境的表达。3主题发展手法。二、和声研究,包括：1和弦结构。2和声进行。3持续性因素。三、曲式

肖斯塔科维奇弦乐四重奏中的作曲技法

作者： 王晖   来源： 山西大学 年份： 2016 文献类型 ： 学位论文 关键词： 曲式   调性   主题   和声  

描述： 琴独奏、电影配乐(36部)、戏剧配乐(11部)、各种声乐曲等。本论文选取了肖氏十五首弦乐四重奏中的六首(第一、二、四、五、七、八首)作为研究方向，其目的在于通过对作品中的主题、和弦结构、和声序进、调性布局、曲式结构等进行详细的研究后，归纳总结出肖氏在作曲技法上的共性手法和个性手法，学习他怎样把传统与革新结合、把民族精神与现代风格结合，以指导我们在今后的实践创作中，如何扎根于传统并运用中国民族民间音乐元素与国际语言相结合，创作出更多更好的既具有民族神韵又富有现代气息的新作品。该论文研究内容分为四部分：第一部分为主题研究：一方面从主题的取材、调式、风格方面将肖氏弦乐四重奏中的主题进行了分类，如大小调风格的主题、具有俄罗斯民族风格的主题、强调特性音程创作的主题等等；另一方面，对主题的发展手法进行了研究，...

季米特里·卡波林《第二交响曲》的作曲技法研究

作者： 杨功彦   来源： 山西大学 年份： 2016 文献类型 ： 学位论文 关键词： 《第二交响曲》   音色旋律   作曲技法   季米特里·卡波林  

描述： 响曲。 本文将从七个方面来分析研究季米特里·卡波林的《第二交响曲》：第一，作品介绍；第二，主题研究，包括序列主题研究和非序列主题研究；第三，节奏节拍研究，包括在固定节拍单位中的划分、双重节奏的细分、无节拍、暗含的多重节拍和音色节奏型的研究；第四，和弦结构与和声紧张度研究，包括传统三和弦的使用、三度高叠和弦、音块化和弦、序列音纵合化的和弦和和声紧张度；第五，复调技术研究，包括传统复调研究和非传统复调研究；第六，配器手法研究，包括单一音色的运用、对比音色的运用、混合音色的运用、音色旋律、点描法和声像配器；第七，曲式结构研究，包括各乐章的结构详细分析。 与此同时，本文还运用大量谱例，图表来支持本文的论点。从中分析出此部交响曲值得音乐创作者借鉴的现代作曲技法。

山西民间舞蹈编创技法的研究

作者： 张志   来源： 山西大学 年份： 2016 文献类型 ： 学位论文

描述： 山西民间舞蹈编创技法的研究

山西民间舞蹈夸张的身体形态特征的研究

作者： 史君   来源： 山西大学 年份： 2016 文献类型 ： 学位论文

描述： 山西民间舞蹈夸张的身体形态特征的研究